寧波朱金漆木雕:三分雕，七分漆

寧波朱金漆木雕，浙江省寧波民間傳統藝術，中國傳統技術，國家非物質文化遺產之一。2006年5月20日，經中華人民共和國務院批準，寧波朱金漆木雕被列入第一批國家非物質文化遺產名單。2019年11月，寧波朱金漆木雕被列入國家非物質文化遺產代表性項目保護單位名單。

朱金漆木雕以樟木、椴木、銀杏等優質木材為原料，通過浮雕、圓形雕刻、透明雕刻技術，雕刻成各種人物、動植物等圖案圖案，結合金、金、金、銀、瀝青、金、金等工藝手段，撒云母或蛤殼碎，然后涂上傳統的中國油漆，圖案造型簡單，刀法豐富，輝煌。

寧波的繪畫技術可以追溯到新石器時代的河姆渡文化，而寧波朱金漆木雕與漢代雕刻繪畫盒的金箔貼紙藝術有著相同的起源。到唐代，隨著木結構建筑的發展，出現了彩色油漆和黃金裝飾木雕，現有的寧波阿育王寺建筑裝飾朱金木雕就是這種風格，與唐乾元二年鑒真和尚及其弟子在日本建造的朱金漆木雕非常相似。

唐宋時期，寧波的朱金漆木雕基本形成。有三個原因。第一，古明州(注:寧波古稱明州)氣候溫濕，是漆器和木雕的最早發祥地；第二，唐宋時期明州經濟繁榮，木質建筑和裝飾在當時非常流行；第三，當時中國北方處于戰爭狀態，浙東相對穩定。隨著航海業的發展，朱金木雕的技藝得到了發展。今日，唐宋朱金木雕保存在日本正倉院，與明州當時的海外文化交流密切相關。

明清以來，朱金漆木雕廣泛應用于民間日常生活。朱金木雕用于日常陳設、佛像雕刻和家具裝飾，尤其是婚禮中的床和轎子，既講究又排場，因此被稱為千工床和萬工轎子。此外，用于迎神比賽和參加燈會的雕刻木船、鼓亭和亭臺樓閣也由朱金漆木雕制成，這些都是精彩的民間工藝品。

上世紀四十年代，朱金木雕逐漸衰落，民間只有少數藝人制作。1964年，寧波工藝美術廠開始生產朱金木雕屏風、箱柜、花板出口。1974年，寧波朱金木雕屏幕上出現了大型優秀作品《神仙生日》。107位神仙羅漢形形色色色，形色色色色。朱金并置，輝煌燦爛。他們被日本商人購買，并在日本富士酒店大廳展出。1984年以后，寧波工藝美術廠的朱金木雕逐漸停止生產。

一件簡單的朱金漆木雕小器物，卻要經歷十八道工藝流程，大都用手工完成，很多工藝堪稱絕活。單說第一道木材取料，取成片材后，需通風擱疊蔭涼，自然干燥至半年，以保證雕后的花板不變型、不開裂。而后打坯、修光、打磨、配朱、行金底、貼金、上泥銀、上彩等，道道具有很高的技術含量。

構圖特點主要吸收了中國民間繪畫和文人山水花鳥的優勢，并刻有詩歌、標題和印章。造型古典生動，刀法豐富，金色豐富，華麗豐富，具有豐富的民族風格和地方特色。其主要技能是在木雕上粘貼金漆朱。以浙江省寧波市為中心，延伸至慈溪、余姚、奉化、象山、寧海、鎮海、鄞州等地。

木雕和油漆工必須共同努力，才能創造朱金漆木雕技術的完美。朱金漆木雕的特點主要是油漆（即油漆和油漆藝術）而不是雕刻，大多數時候，寧波木工也是油漆工。在朱金漆木雕技術中，由于依靠金箔和油漆朱紅裝飾，雕刻不是很精細，油漆工的研磨、刮、彩色、金、繪畫非常精致。

與其他地方的木雕明顯不同，寧波朱金漆木雕刻的人物不雕刻面部，面部特征和其他油漆輪廓。正是這一過程使寧波朱金漆木雕產生了宏偉、燦爛的效果。這就是為什么它被稱為三點雕刻，七點油漆。